Источник: Kinopoisk, кадр из фильма «Дьявол носит Prada 2»
Когда в 2006 году мы впервые увидели Миранду Пристли в ее легендарном лимузине, мир моды был другим. Это была эра печатного глянца, всевластия главных редакторов и культа тяжелого люкса. Спустя двадцать лет индустрия изменилась до неузнаваемости: алгоритмы заменили редакторов, а устойчивое развитие стало важнее сезонных трендов.
Вместе с fashion-экспертом и стилистом Марией Шеди предлагаем разобраться, как изменился стиль любимых героев 20 лет спустя.
Сиквел «Дьявол носит Prada» — безусловно, про возвращение любимых героев, но и про глубокое исследование того, как одежда отражает «выживание» в новую эпоху. Для меня, как для стилиста, этот фильм – настоящий учебник по семиотике костюма разных эпох. Приглашаю вас к исследованию изменений в стиле главных героев вместе со мной.
Миранда Пристли: от железной леди к иконе «тихой роскоши»
Источник: кадр из фильма «Дьявол носит Prada»
В первом фильме Миранда была воплощением сильной леди, и помогал ей в этом избыточный стайлинг. Помните ее огромные шубы, которые она эффектно швыряла на стол Энди? В 2006 году власть нужно было демонстрировать визуально — через мех, крупные золотые украшения и жесткие силуэты.
Сегодня Миранда эволюционировала. Она больше не нуждается в визуальном шуме, чтобы подтвердить свой статус. Ее новый стиль можно описать двумя словами: Legacy Luxury (Наследие Роскоши).
Источник: Kinopoisk, кадр из фильма «Дьявол носит Prada 2»
В 2020-х Миранда выбирает бренды вроде Loro Piana, The Row и Hermès. Это вещи, которые ничего не говорят для обывателя, но «кричат» о цене для равных. В этом читается ее усталость от массовости моды.
Если в первом фильме она боролась за то, чтобы небесно-голубой цвет попал в корзины покупателей, то теперь она презирает быструю моду. Ее гардероб теперь состоит из тканей высшего качества. Она стала мягче внешне (благодаря более тактильным фактурам), но холоднее внутренне. Ее одежда теперь — щит, отделяющий старую гвардию от мира инфлюенсеров.
Андреа Сакс: интеллектуальный шик против корпоративного глянца
Источник: Kinopoisk, кадр из фильма «Дьявол носит Prada»
Трансформация Энди — это сердце франшизы. В финале оригинальной картины ее оставили в кожаной куртке и джинсах — она вернулась к себе. В сиквеле Энди больше не нескладная девчонка.
Она — профессионал высокого уровня, вероятно, главный редактор влиятельного политического или культурного издания. Ее стиль — интеллектуальный шик , в котором читается наследие, приправленное независимым характером.
Источник: Kinopoisk, кадр из фильма «Дьявол носит Prada 2»
Энди больше не пытается копировать моделей. Она использует моду как инструмент коммуникации. В ее образах много «воздуха» и небрежности (sprezzatura). Она сочетает архивный люкс (например, жакет Chanel 90-х годов) с вещами от молодых экологичных дизайнеров.
Если Миранда — это безупречность, то Энди — жизнь. В ее гардеробе появляются цвета, и они всегда глубокие: изумрудный, терракотовый, индиго. Она больше не боится выглядеть «неправильно» в глазах Миранды, и именно это делает ее по-настоящему стильной.
Найджел Киплинг: эстетика денди в цифровом мире
Источник: Kinopoisk, кадр из фильма «Дьявол носит Prada»
Найджел всегда был моральным компасом моды. В первом фильме он олицетворял классический британский стиль в американском прочтении.
Спустя 20 лет, пережив предательство Миранды и, возможно, вернувшись к ней снова, Найджел стал еще более артистичным. Но в стиле он – хранитель традиций. В мире, где все носят худи и кроссовки, он продолжает надевать костюмы, сшитые на заказ на Сэвил-Роу.
Источник: Kinopoisk, кадр из фильма «Дьявол носит Prada 2»
Его гардероб — это протест против упрощения культуры. Он добавляет в свои образы иронию: яркие носки, необычные запонки, редкие парфюмы. Его одежда говорит о верности не только людям, но и искусству кройки и шитья. Он единственный, кто сохранил теплоту в своем стиле, используя мягкие фактуры (бархат, вельвет, шелк).
Как говорила Коко Шанель: «Мода проходит, стиль остается». Спустя 20 лет наши герои больше не защищаются модой — они диктуют реальность сами.
О чем говорят образы героев «Дьявол носит Prada 2»
Источник: Kinopoisk, кадр из фильма «Дьявол носит Prada 2»
Итак, главные изменения, которые я заметила, сравнивая фильмы:
- Переход от логотипов к текстурам (кашемир, шелк, кожа).
- Маскулинность как новая женственность в образах Энди.
- Винтажные украшения как символ преемственности поколений.
Разрыв в 20 лет между фильмами наглядно показывает: мода перестала быть инструментом угнетения (как это было в первой части через страх несоответствия) и стала инструментом самовыражения. Миранда нашла покой в совершенстве тканей, Энди — свободу в интеллектуальной небрежности, а Найджел — убежище в эстетике.
Главная ошибка, которую совершают многие, анализируя стиль персонажей — это попытка втиснуть их в рамки возрастных ограничений. Но герои выше этого. Они показывают, что стиль — это не отражение даты в паспорте, а уровень осознанности.
Ошибки Энди в прошлом (неуместность, отсутствие вкуса) стали ее силой. Ошибки Миранды (чрезмерная холодность) сделали ее легендой.
Стилист всегда ищет в одежде характер. В «Дьявол носит Prada 2» мы видим характеры, которые сформировались под давлением времени. И, честно говоря, они выглядят дороже любого кутюра.